Bajo el brillo de Las Vegas

Las Vegas es el imperio de lo superlativo. No hace mucho, un jeque árabe reservó todo un piso de un exclusivo hotel para poder gozar sin intromisiones del lujo al que está acostumbrado. Trajo consigo su flota de cocineros, mayordomos, choferes, guardaespaldas, doncellas y esclavos. Sí, esclavos.  Me lo cuenta Magna, quien trabaja como manager de piso en el Aria, uno de los superhoteles que florecen a lo largo del llamado strip de la Ciudad del Pecado, mientras conduce por la autopista. La fastuosidad de estos hoteles deslumbra por donde se le mire; casi podría decirse que sus pisos alfombrados, su profusa iluminación, sus monumentales dimensiones, su impecable servicio y, claro está, sus gigantescos casinos, forman parte de un reino encantado. Un planeta diseñado milimétricamente para que el turista gaste hasta el último dólar mientras contempla boquiabierto el esplendor de sus luces multicolores.

La clásica imagen de los casinos y apostadores que suelen mostrar las películas es solo una pequeña parte de lo que Las Vegas esconde en sus entrañas. En las calles la oferta va desde estupendos músicos callejeros hasta modernos trenes que circulan por lo alto de hoteles. Precisamente, caminando por el strip, descubro una exhibición que pasa inadvertida para la horda de turistas que invade las calles de Las Vegas las 24 horas del día, los 7 días de la semana. Se trata de una exposición de los suntuosos trajes que usó Liberace, el extravagante, homosexual y millonario pianista ítalo-americano que cautivó a miles de personas con sus emotivos recitales. Cada uno de los trajes está avaluado en varios de cientos de miles de dólares. Nada extraño si se tiene en cuenta que las prendas fueron confeccionadas por afamados diseñadores internacionales y están hechas de armiño, seda, piedras preciosas y otros detalles. Puestas sobre el maniquí, parece como si el espectador estuviera contemplando los trajes de un semidiós barroco rumbo al Olimpo. Será por eso, dicen, que Liberace cobraba en grande cuando se trataba de subir a un escenario. Después de todo, las ventas estaban aseguradas por su carisma irresistible, el glamour y la pasión con que el extravagante artista se entregaba a las teclas.

Mujeres fatales

Su cinematográfico escape del centro de rehabilitación de menores de Trujillo atrajo los reflectores de toda la prensa nacional. ‘Gringasho’, el presunto sicario de 17 años, había fugado espectacularmente de la ex Floresta, en medio de disparos y su paradero era un misterio para las autoridades. Mientras tanto, los diarios populares alimentaban la leyenda del menor con cara de niño al que se le atribuían varios asesinatos a sangre fría. Y quizá el tristemente célebre delincuente juvenil hubiera seguido gozando de su libertad, si no fuera por las fuerzas indomables del amor. El muchacho, no dudó un instante en viajar a Lima para reencontrarse con Jazmín Marquina Cáceres, una guapa estudiante universitaria con la que mantenía una relación sentimental. 

El demiurgo del humor en la Lima de los setentas

A  Hugo Villasís Suárez lo 'vi' por primera vez descansando sobre una mesa junto a otros autores en una improvisada ‘feria del libro’, ubicada frente al coliseo Gran Chimú. Su nombre, escrito en caprichosas letras de molde, aparecía casi al borde de un libro color lúcuma en la que destacaba la figura típica de un callejón limeño de un solo caño: una sexy morena tendiendo la ropa, mientras su novio, un moreno fornido con pinta de faite, la resguardaba de brazos cruzados, ante la entusiasta mirada de un vivo del  barrio.

“La única vocación que tengo es la de ser feliz"

Eduardo González Viaña vino volando desde Estados Unidos, pero casi no aterriza en Trujillo por una conjura entre el clima nublado y la falta de gasolina.

–Eduardo, si mal no estoy enterado, tú te inicias muy joven en el mundo del periodismo…

–Claro, era cuando los periódicos, incluida La Industria, se hacían con linotipo y planchas de plomo. Yo, en La Unión de Pacasmayo, cuando tenía once años, era corrector de pruebas…

–¿¡A los once años eras corrector de pruebas!?

–(Risas) Sí, era de esos niños adelantados…

–¿Y qué te decía la gente mayor que trabajaba contigo?

–El director del periódico era gran amigo de mi papá y notó que tenía buena ortografía. Luego descubrí que La Unión de Pacasmayo era un periódico que se hacía como a principios del siglo XX, con correspondencias; llegaban cartas de todos los distritos de la provincia.

–O sea que tú sabías la vida y milagros de todo el valle…

–(Risas) Yo alteraba las cartas y entonces el corresponsal de Chepén se quejó porque resultaba que el cerro de esa localidad había aparecido una cosa milagrosa, entonces el director me dijo: “Eduardo, usted no debe ser sólo periodista, usted debe ser escritor” (risas).

“Mi padre fue mi guía y mi confesor"

Luisa Astudillo González ha cumplido 25 años al frente del grupo folclórico ‘Trujillo Mío’. Nunca cobró un sol. Su amor por la danza la ha llevado a Francia y Alemania. Y piensa seguir en la brega.

–Dónde y cuándo nació, y cómo recuerda su infancia.

–Nací en Trujillo, en 1941. Mi infancia fue muy feliz, mi adolescencia y juventud, también.

–¿Y allí aprende parte del folclore peruano?

–Aunque le parezca mentira, yo aprendí solita.

–¡¿Solita?!

–Solita, frente a un espejo. (risas) Como a mí me gustaban los programas criollos, yo miraba minuciosamente los pasos, llegaba a mi casa, me encerraba en mi dormitorio y comenzaba a imitar los movimientos que había visto. Y después preguntaba sobre las danzas, de dónde venían, es decir, me iba informando.

–¿Y luego?

–Cuando ya fui a Lima, yo estudié Educación Física en San Marcos, entonces llevábamos un curso de folclore, y la persona que me enseñaba era Carlota Villasante, ella me tomó una prueba, y yo bailé Marinera. “Oye, bailas muy bien”, me dijo. “Yo te enseño la Marinera limeña”. Me becó con Rosa Elvira Figueroa y ahí estudié un ciclo, criollo; un ciclo, andina y el último casi, era negro.

–O sea que el folclore negro lo aprendió después de la parte criolla.

–Sí, sí, ¡porque acá no había! Mis padres me contaban que bailaban, que zapateaban, pero yo pensaba que eso ya no existía, y cuando fui a Lima y lo encontré, y me prendí de eso.

“No quiero que la globalización nos haga perder la identidad”

Reconocido mimo, actor y gestor cultural César Aedo estuvo en Trujillo como asesor del 16 Encuentro Nacional de Teatro.  Tiene el récord de haber presentado su espectáculo "El vuelo del cóndor" durante seis años consecutivos en el Sea World, de Orlando, Florida.

  

–¿Cómo ves este Encuentro Internacional de Teatro Universitario que se viene realizando en Trujillo?

–Motivante, interesante, refrescante. Esto es muy importante ahora que tenemos una nueva fuerza a través de la recientemente nombrada Teresita de Jesús Bravo como directora regional de Cultura. Vi en los diarios el rescate de la Capital de la Cultura de Trujillo, y en ese sentido creo que la cultura viva también es importante.

–Me contabas que estás en evento como consejero…

–Sí, he sido invitado por la Universidad Privada Antenor Orrego (Upao) para apoyar con mi experiencia y trayectoria artística a los jóvenes que están haciendo teatro y que han venido de otras provincias como Ica, Tumbes, Arequipa, Tumbes, y también de tres universidades extranjeras, lo cual es muy interesante para motivar al público trujillano a ir al teatro.

–Es algo que últimamente se ha estado perdiendo, sobre todo en provincias…

–Es que justamente las gestiones centrales se olvidan de la cultura, y al concentrarse en Lima, pierde su fuerza en provincias, cuando debemos ser gestores desde Lima hacia las provincias.

“Mis amigos dicen que soy un genio"

Juan Félix Cortés se jacta de ser el único literato que vive de su oficio. Ha leído cerca de mil libros y publicado 40, además de escribir 2.000 reseñas de todo tipo. También tiene una casa-museo, cuyo nombre -adivinaron- es Juan Félix Cortés.

–Juan Félix, ¿te acuerdas cuál fue el primer texto literario que escribiste?

–Bueno, yo recuerdo que el primer poema que escribí fue a una estudiante de Pedagogía, en Sullana, el año 62. La señorita se llamaba Rosita Mori.

–O sea, fue un poema de amor…

–De amor, de amor platónico, tú sabes…siempre me acuerdo de ese poema, y luego escribí un poema a mi padre que ahora sí lo grabé, dice: Mi padre sale todas las mañanas hacia el puente/y abajo el río Chira circula con su corazón hacia el mar de Colán…

–Ajá…

–¿Y por qué? Porque mi papá era el jefe que distribuía el agua del Chira, desde el puente tiraba un pescado de plomo y tenía un cronómetro y apuntaba, a diversas horas, cuántos litros pasaban debajo del puente para saber la cantidad de agua que traía el río.

–¿Y de dónde viene tu vena poética?

–Yo de niño, le escribía poemas a mi madre por su día. Mi hermana Conchita me ha hecho recordar que en el año 56, en el patio de mi casa, en Sechura, mi madre organizó una velada y yo leí mis poemas.

–¿Y cómo llegas a Trujillo?

I love you, Kindle

Advertencia: Este no es un comercial, aunque lo parezca. Hace unos seis meses compré vía internet –con todas las reticencias del mundo– un Kindle de Amazon, el libro electrónico más popular del momento. Me uní entonces al exclusivo club del 6% de peruanos que compran por el ciberespacio y esperan confiadamente que su producto les llegue vía correo convencional. La experiencia inicial fue frustrante porque, inadvertidamente, había escogido la modalidad de pago Premium, es decir, envío rápido vía courier. Al precio de oferta, tuve que abonar unos 100 dolarillos más por costos de desaduanaje y sobreganancias que me endilgó la susodicha empresa.

“Mi máximo sueño es corregir un libro de Mario Vargas Llosa"

Nilo de Cárdenas Chang. Periodista. Corrector de libros. Exestudiante de Psicología de San Marcos. De pocas palabras. Mr Hyde lo interpeló.

–¿Cómo se inicia en el mundo del periodismo?

–Me inicio cerca del año 70, a través de un familiar que editaba la revista china que todavía circula en todo el territorio donde hay descendencia china.

–Sigue circulando la revista…

–Sí, efectivamente, es mensual. Allí comencé a apoyar a un primo, porque ya no podía, tenía que seguir sus estudios, entonces me llamó y yo lo apoyaba en mis ratos libres: escribía, reporteaba, iba a conferencias de prensa…

–Y ese mundo del periodismo lo cautivó…

–Sí, poco a poco, pero a la vez estudiaba en la Universidad de San Marcos; al comienzo Educación, después Sicología, y aparte de eso seguí un curso de Criminología…

–¡Criminología también!

–Se estaba dictando en la Facultad de Derecho, por el doctor Mimbela de los Santos, y me inscribí.

“Cada función es como una gota de vida"

Rocío del Carmen Rojas Muñoz es una fisioterapista convertida en la hada madrina de niños Down, a los cuales ha transformado en actores de un colorido circo.

–¿Tu infancia siempre fue alegre, así como te muestras en tus actuaciones?

–(Risas) ¡Sí! A veces jugaba mucho sola o con mi hermanito, que es un chico especial, y luego mi mamá me llevaba al parque o la playa, porque vivíamos en Chimbote. Además, mi niñez ha tenido actuaciones y escenarios, yo feliz de ver artistas.

–¿Estabas como predestinada para la parte teatral?

–Sí, sí, mi mamá como que me canalizó por allí. En esa época ella no sabía lo que eran las inteligencias múltiples ni la preparación, pero lo hizo por instinto.

–¿Y tú sentías a este hermanito como diferente o lo veías igual a ti?

–No, no, era diferente porque él convulsionaba. Entonces como que había una responsabilidad y como él estudiaba en colegios de chicos especiales, y yo iba a esos colegios como para apoyar a mis hermanitos, aprendí a jugar y a convivir con ellos.

–Y ese hecho de tener un hermanito diferente es lo que te llevó más adelante a trabajar con niños especiales, supongo…

–Exacto, eso fue lo que me incentivó y me dio el pie para trabajar con ellos. Te digo que para mí es más fácil trabajar con ellos que con niños regulares.

–¿Así?

–Mira, te cuento, hace dos semanas estaba preparando un grupo de inicial y no me hallo, no me hallo, me hallo más fácil trabajar con niños especiales…

–Son más moldeables…

“La poesía es mi salvación y mi condena"

Enoc Segundo Rojas Guzmán es un poeta sui generis. Se define como “empresario, algo escritor y totalmente desquiciado”.


–¿Enoc es tu nombre artístico o tu verdadero nombre?
–No, Enoc es mi nombre-nombre, mi nombre de verdad.

–¿Es un nombre bíblico?
–Sí, sí, es un nombre bíblico. Mis padres son evangélicos y creyeron conveniente ponerme ese nombre.
 –¿Y tú tienes alguna cualidad del patriarca?
–En realidad la Biblia habla muy poco de Enoc, pero yo por lo menos trato de ser un poco consecuente con mis ideales, con mis convicciones.


–Me contaban que tú en el año 91 estudiaste dos años de dibujo y pintura en la Escuela de Bellas Artes…
–Sí, sí, es una etapa vergonzante de mi vida, pero hay que admitirlo, ¿no?

“Yo voy a morir haciendo reír al Perú”

Nestor Quintero ha cumplido 50 años en el mundo del humor. Hace tres años que no se presenta en Trujillo. Llegó a nuestra ciudad para dar sus charlas de risoterapia a la Policía. Mr. Hyde puso a prueba su temperamento.

–Don Nestor, cincuenta años en el mundo de la comicidad no se cumplen todos los días. ¿Cuál es el secreto para mantenerse en vigencia?
–Bueno, Dios me puso en este mundo con la sapiencia de hacer reír al Perú y América. La Biblia dice: “envejece y muere en lo que te gusta” y así voy a morir yo, haciendo reír al país, porque la risa es un don. La persona que se ríe hace sentir mejor al prójimo, mejora sus órganos, el hígado, el páncreas…

La Nona, esa vieja comelona, llegó a Trujillo

Imagínese que tiene en casa una abuela de apetito insaciable. Que lo primero que piensa al levantarse es en arrasar con todo lo que esté disponible en su refrigeradora. Que es tal su voracidad que está llevando a la ruina económica a su pobre familia de clase media. ¿Qué haría?